剑川石窟与白族歌会

　　剑川石窟以其精美绝伦、蕴涵独特著称于世，石宝山白族歌会也以规模宏大、艺精人杰而享誉八方，在同一地方的两大盛举其实是紧密相关的。也只有剑川石窟才拥有“白族狂欢节”（外国人对白族歌会的美称）而互相媲美，成为一地双绝，这在各地石窟片区中是绝无仅有的，因而也就成为特色旅游的一个亮点。研究石窟与研究歌会不可分割，两者相辅相成，交融荟萃，熠熠生辉，本文想就此作些探讨，以期求得专家学者的指教。

　　石宝山的当地白族话原意是“石祖寺”或“石老公山”、“石祖山”，它与剑川石将军、石明月等都属于大石崇拜的范畴，这种信仰早在石窟凿成以前就有了，用石头凿成永久的信仰图腾物，这是完全可以理解的。（“茶北寺”之说仅系传说而已。）首先是石钟山的石头很独特，龟裂垒积如馒头，在明代旅行家徐霞客看来：“峰头石忽涌起，如狮如象，高者成崖，卑者为级，穿门蹈瓣，觉其有异”。如此怪异的石头漫山遍野，蔚为壮观，这是引起古人开发它的重要原因。加之这类红砂石质地细腻而不脆裂，貌似砂软而又坚韧，确实是雕刻崇拜物的最佳选择。石宝山，真是因石为宝。有一位石宝山上的当代农民诗联家李联甲作了一首绝妙的回文联：“石宝山满山宝石／青松岭遍岭松青”，倒过来念也是一样，这位当代名士写出了石宝山的真谛与精髓；比诸明代赵炳龙的“弦歌犹俚俗，亭障亦边筹”句，有过之无不及；但这位向湖村的赵先生却写出了一件史实：早在明代，这里的石窟与弦歌已同时存在，只不过边远了些，难为外人所识而已。

　　石窟中最引人注目的是母爱的象征“阿盎白”。有一句石窟题诗说“人佛并列母为宗”，这就是石钟寺石窟的最大特征。阿盎白不仅与菩萨、王者相并列，位置却比人佛还高，不管人们对她如何揣度，在老百姓心目中她就是“人之初”。２０年前歌会的一天，有个小伙子见一些白族妇女给她抹香油、顶礼膜拜，就在一旁嗤嗤发笑，那位白头发老奶愠怒了，指着小伙子说：“难道你不是从这里边爬出来的吗？告诉你，黄公猪（白族话指皇帝）也是从里边爬出来的，你不敬重母亲也是了，咋个还笑话母亲呢？”小伙子无言以对，灰溜溜地逃走了。事实证明，白族女性在历史上的地位是尊贵的，在家是主宰家庭的“当家姆”，出外是上山下地、纺织、刺绣的“真女子”，还出过许多“白姐姐”式的巧女子。直到近现代，石宝山脚下一带村庄还流行“嫁儿子，招女婿”的古俗，足见女子地位是极为重要的。就说石宝山歌会上最引人注目的也是妇女，她们曲才高，歌喉美，往往是战胜男人的强者。当然在科学并不发达的古代社会，妇女由于生育而带来的若干疾病，又羞于向男性医生启齿，因而求拜“阿盎白”保佑的举动也是可以理解的信念。古往今来，到底有多少人在这里跪拜馨香，看看“阿盎白”面前的石蒲团，那上面双手拄下的凹窝和双膝跪下的凹窝，可以估算出是多少亿万人次，而在其它石窟面前是没有这种迹象的。

　　在佛教诸神中最受尊宠的观音也被白族人女性化了，甚至留下了古老的故事歌《观音姆曲》；在歌会上，把唱曲双方比喻为“你是观音公，我是观音姆”；有的还用作名字，以此为荣。除了情歌对唱之外，还有“唱曲禳灾”的习俗，就是先在衣袋里数好一百颗豆子，唱完一首丢一颗，豆子丢完，也就了却唱一百首曲子的心愿，于是心安理得，如释重负，以为从今往后就家运亨通，祛除百病，生活美满，无所挂碍了。唱什么内容呢？首先是《观音姆曲》，然后是唱地藏王菩萨的《目莲救母》，唱山神土地的《山神曲》，唱《黄氏女对金刚经》，也唱歌颂“白洁夫人”，皮罗阁感悟剌封白洁圣妃的《火烧松明楼》等等，白族古歌“本子曲”，这些曲本都是借助神灵感应而劝人向善的，充当了对石窟艺术的文艺解说员，人们由此而理解石刻内容，净化心灵，是有一定进步意义的。与此同时，也有另外一种反对迷信的唱段，如《黄氏女》中赵联方劝戒黄氏女的《数落黄氏女》，又是立足于现实，主张靠劳动吃饭的著名段子。

　　除了故事歌一类的白族本子曲以外，便是借景生情的白曲短歌。石佛、女阴、王爷、庙宇、山石、泉水，都可以入题引喻，抒发对歌双方的情怀。歌者借石窟的灵佑，表示娱神，求得庇护；石窟因歌者的充实而声名远播，这在浩如烟海的歌山曲海中比比皆是，否则又怎么叫做“石宝山会”呢？到底是先有石窟，才有歌会呢？还是先有歌会，后有石窟呢？应该是先有民歌，“令会男女”，对歌传情，歌舞入夜，通宵达旦……。这种民间习俗被封建统治者列为“有伤风化”、“有弹弦鸣曲者罚”之后，才被迫转移到山上，寻求神灵的保护。一千多年前出现了石窟，人们聚而贺之，形成规模，（到后来，剑川周边各州县都加入进来：怒江州的兰坪，丽江市的九河，大理州的剑川、鹤庆、洱源、漾濞、云龙、大理，一共是三个州市、八个县），也便因此而形成石窟艺术与歌会艺术的融合，成为“全国一流，世界知名”的旅游景点。日本专家工藤隆、冈部隆志几位连续七年前来考察，先后出版了三本专著，一盒录像带向世界各国发行，笔者充当白汉语的翻译，云南大学张正军教授为汉日语的翻译；1996年，笔者率领“中国白族音乐团”到欧洲演出，又把石宝山歌传到欧洲各国，都为石宝山走向世界贡献了一份力量。

　　笔者小时候，春节期间曾跟随大人和邻居走路到石钟寺朝拜本主“九子父”一家，头一次向王者石像“拜正月”，头一次听到“此曲只应天上有”的白曲、本子曲，至今深铭肺腑。可能从那时候起，石窟与白曲这两颗艺术种子便植入了笔者的心田，半个世纪后又生发出美好的回忆。也正因为石窟中渗透了白族本主信仰，使石窟与白曲结合得更加紧密，蔚成了石宝山的山中灵气，成为白族传统文化流传至今。

　　综上所述，我得到的体会是：

　　一、歌会是石窟艺术的组成部分。石窟因歌会而更显风采，两者不可分割，应予足够重视，使两者之间的互补性得到更充分的发挥。

　　二、对石窟的诠释应逐步达成基本共识，尽量减少大的歧义。

　　三、歌会艺术要发展。要从提高它的文学品位、音乐内涵、表演技艺、民族风格几方面的继承和发扬上下功夫，以适应各族群众日益增长的文化需求。

　　四、让白曲与石窟结合得更好些。首先是石窟诠释的共识，然后是与石窟相关的本子曲的整理和出新。既有定期的春秋盛会，又有中小型的常年表演，给四季游客提供常年的优质服务。加上相应的吃住行服务，充分发挥白族民俗优势，石宝山特色旅游业将走向新的繁荣。

　　五、深化石窟艺术和歌会艺术的研究。主要从民族文化的角度进行多层次、多侧面的调查研究，歌会是白族文化的荟萃，也是像敦煌藏经洞一样丰富的宝库，有待深入研究和开发。

　　来源：大理日报