在北京奥运开幕式上，随着悠扬的昆曲，五幅中国最有名的长卷《游春图》、《明宪宗宫中行乐图》、《清明上河图》、《大驾卤簿图》、《乾隆八旬万寿图卷》一起呈现在了世界的面前。它们分别代表着来自唐、宋、元、明、清五大朝代下古代中国礼仪之邦的盛世气象。

《明宪宗宫中行乐图》

　　其中《明宪宗宫中行乐图》描绘了明代帝王之家过年时，在宫内假设街市，模仿民间习俗放爆竹、闹花灯、看杂的情景。我们可以看到松柏枝扎成上挂八仙庆寿的鳌山灯棚，及灯节中各种杂剧杂技活动，焰火燃放情况，并且还有一个乐队，一个“百蛮进宝队”，几个骑竹马灯演《三战吕布》戏文故事场面，画出好些明代北京民间灯节风俗面貌。

　　其古以来，从宫廷到民间，从花灯到木偶，各式各样的玩具，一直是中国人恋恋不舍的宝贝。

俏花灯

　　花灯：又名“彩灯”，起源于汉代，盛于唐代，到了宋代遍及民间。隋朝炀帝时，元宵节期间赏灯活动热闹非凡，夜夜笙歌，通宵达旦。唐朝治世因社会升平，经济富庶，花灯更是大放异彩，盛极一时，活动规模相当浩大大，观灯人潮万头攒动，上至王公贵族，下至贩夫走卒，无不出外赏灯。玄宗时亦延续西汉弛禁制度，京师长安更在元宵节前后三夜取消宵禁，扩大实施“放夜”， 方便人民赏灯，唐以后花灯便成为元宵节的重要标帜。

　　两宋时期国势虽然积弱，此项文化因得到皇室的大力倡行而益加发扬光大，使宋朝成为花灯发展的另一重要历史阶段。明清两朝赏灯热潮未减，坊间更出现灯市，贩卖各种花灯，式样繁多，争相竞秀。

　　全国各地花灯种类繁多，灯式不一，各有流行。现在国内著称的有北京典雅的宫灯，浙江的针刺花纹的灯彩，上海的龙灯，广东奇巧的走马灯，潮州市向以花灯著称海内外。

据古书记载：“五代李郑于宫中作纸鸢，引线乘风为戏，后于鸢首以竹为笛，使风入竹，声如筝鸣，故名风筝。”故而不能发出声音的叫“纸鸢”，能发出声音的叫“风筝”。

　　古代风筝：曾被用于军事上之侦察工具外，更进行测距、越险、载人的历史记载。有些民俗学家认为，古人发明风筝主要是为了怀念世故的亲友，所以在清明节鬼门短暂开放时，将慰问故人的情意寄托在风筝上，传送给死去的亲友。

　　有着二千多年历史的风筝，一直融入在中国传统文化之中，受其熏陶，在传统的中国风筝中，随处可见这种吉祥寓意之处：“福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春”、“鲤鱼跳龙门”、“麻姑献寿”、“百鸟朝凤”、“连年有鱼”、“四季平安”等这些风筝无一不表现着人们对美好生活的向往和憧憬。

　　吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，构成“一句吉语一图案”的美术形式，赋予求吉呈祥、消灾免难之意，寄托人们对幸福、长寿、喜庆等愿望。它因物喻义、物吉图案，将情景物融为一体，因而主题鲜明突出，构思巧妙，趣味盎然，富有独特的格调和浓烈的民族色彩。例如一对凤鸟迎着太阳比翼飞翔的图案，称为“双凤朝阳”，它以丰富的寓意、变化多姿的图案，体现了人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。

　　中国吉祥图案内容丰富，大体有“求福”、“长寿”、“喜庆”、“吉祥”等类型，其中以求福类图案为多。

　　形象丰富的传统中国风筝制作起来，技艺归纳只有四个字：扎、糊、绘、放。简称“四艺”。简单地理解这“四艺”即扎架子，糊纸面，绘花彩，放风筝。但实际上这四字的内涵要广泛得多，几乎包含了全部传统中国风筝的技艺内容。如“扎”包括：选、劈、弯、削、接。“糊”包括：选、裁、糊、边、校。“绘”包括：色、底、描、染、修。“放”包括：风、线、放、调、收。而这“四艺”的综合活用就要达到风筝的设计与创新的水平。

　　时至今日，每年山东的潍坊都要举办盛大的风筝节，这也是欣赏各类风筝的一个大好时机。

巧面塑

　　中国的面塑艺术：早在汉代就已有文字记载，经过几千年的传承和经营，可谓是历史渊源流长，早已是中国文化和民间艺术的一部分。

　　面塑按其使用功能可分为两类，一类是专用于收藏的面塑，另一类是可以食用的面塑。用于收藏的面塑通常用精面粉、糯米粉、盐、防腐剂及香油等制成，而用于食用的面塑则用澄粉、生粉等制成。

　　面塑也是人们对生活美好祝愿的一种表达。精美的面塑成为节日的一种重要表现形式。例如在山西，每到春节各家各户就会开始制作面塑，其主要功能就是对天、地、神的祭祀和祈祷，是追求丰衣足食，万事如意的生活理想的体现。供奉天地的叫枣山，祭供灶神的叫饭山、花糕，形制都较大，谓之米面成山，晋南传说是为纪念大禹治水而作的。祖灵前一只面羊为牲祭之俗，以表虔诚之意。长辈送儿孙后辈“钱龙”意在引钱龙入府、招财进宝，……另有各种点彩的带花馍馍，便是酬宾待客访亲探友的讲究礼物。

　　晋北人家供神所用枣山是颇为讲究的。这是因为它是作为一种祭物而出现的。人们认为它有着某种超于自我的神秘力量，是人与神的交流桥梁。制作时把发好的面搟成大三角形，上面铺一层红枣，再用面做成盘云、盘龙、盘兔、如意纹样，间或点缀以连理、元宝、下山虎、上山鹿、瓜果之类，以五谷杂粮点睛镶鼻，蒸出锅来、绵颖憨实，洁白的面与深红的枣、五彩的粮、豆形成色彩上整体的对比效果。大年初一迎神之时供于神位之前是说米面成山，表达一种丰衣足食的美好愿望。一些地方还要在旺火上燃点柏柴，烤食花馍，谓之避邪馍馍，保一年无灾无病，平安吉利。晋南面花中还有“五子登科”、“巧公巧母”、“万事如意”等造型。

　　无论是枣山、饭山还是花糕、可说是在这一隆重的节日中，乡间的百姓们自己创作的一种心灵崇拜物，一种寄托心愿的方式。至于钱龙，则是一种类似于蟾的三足理想动物，表达民众一种向往富裕的思想。有些地方在腊月廿三祭灶时还要灶马灶鸡等作为供奉。这些供物既是供品又是崇拜物，实质上仍是食品，未了总要分而食之的。正是这些 复合性功能使它成为一种最易普及、最易传承的艺术形式。

布玩具

　　布玩具：是民间传统艺术之一。很早以前,广大乡村妇女就常常缝制一些活泼的禽兽花卉和生活用品,来美化生活和表达自己的美好愿望。

　　布玩具品类繁多，工艺精巧。它将形、色、情、意、融为一体，构思新奇，夸张合理，具有对比鲜明、造型生动逼真等特点。它是用彩色丝绸、绢缎、绒布、皮毛、彩线、金银线、空心珠等，经过复杂细致的手工劳动，精心缝制而成。每逢端午节到来之前，妇女们绣制装有中药、香料的荷包，馈赠亲友，佩带在身，以除蛟、蝎、蜈蚣、跳蚤等害虫，不受其害。平日有的把制成的虎头、扫帚、簸箕、黄瓜、葫芦等连成一串，叫“虎头串”，挂在身上，象征虎镇百兽，鬼怪不敢侵身，“苕帚”“簸箕”用来妇除邪恶和疾病。有的缝绣虎头帽、猫头鞋，把胖娃娃打扮得威武漂亮，寓意消灾避难，健康成长。新媳妇在婚后三日走娘家，回来时，往往把自己亲手制作的眼镜盒、烟荷包、针线扎等分别赠送给公公、婆婆、丈夫和小姑等，既显示自己的慧心巧手，又表达对公婆的孝敬，对小姑的情谊和对丈夫的爱。

　　香包：古时候 ，每当端午节，家里的长辈用棉布、丝绸等材料制成香包，在里面填上带香味的药材，戴在小孩子 的胸前或挂在床头，可以除病 求福。等过了端午节就把戴过 的香包扔掉，表示弃除疾病 。 所以你在路上看到别人扔的香 包，可千万不能捡啊。

　　皮影戏：皮影戏是中国一种民间艺术形式。中国西北部甘肃的陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县，较为集中的为东临陕西、宁夏的三角地带。陇东皮影戏大约在明清（14世纪-19世纪）时就已经十分流行，皮影造型俊俏大方，外轮廓挺拔概括；镌刻精细流畅。陇东皮影制作选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。牛皮刮干净、晾至净亮透明时即可制作。先将样稿轻画在牛皮上，然后用各种型号的刀具或刻或凿。之后用透明水色着色，颜色一般不调和，故而纯正绚丽、对比强烈。刻凿、着色完毕后“出水”即熨平，这是其中最关键也是最难的一关。出水后再晾干，装订组合即可上台表演。

　　空竹：空竹又叫“抖嗡”，是一种著名的民间玩具。用两根小竹棍拴线，缠在木轴上抖动，空竹高速旋转而发出声音，早在明末，北京的空竹就成为春季的玩具了，人们在胡同里、院落中抖响空竹，悠扬悦耳的声响便在北京城内此起彼伏。

　　泥叫叫：泥叫叫是一种可以吹的哨子，它五颜六色，外表涂上油后，又黑又亮又好看，适宜儿童玩耍。泥叫叫有很多种，如：鸟哨、鱼哨、猪哨等。

　　九连环：起源于古代民间，在清代，妇女儿童都喜欢玩九连环。九连环被国外认为是人类发明的最巧妙的玩具之一，其奥妙是开解方法的巧妙和复杂。

拨浪鼓

　　拨浪鼓：本来是一种古乐器，后来失去奏乐的作用，成为儿童的玩具。拨浪鼓是一面小鼓，依系于两侧的小球击鼓发声。各个地区的拨浪鼓形状不一，有长如腰鼓的，也有扁似大鼓的，还有四鼓迭加的，发声时高高低低，响亮悦耳。